Este artículo ha sido escrito por David Andrew Wiebe, fundador y director general de Music Entrepreneur HQ, presentador de The New Music Industry Podcast y autor del best-seller The Music Entrepreneur Code.
¿Pueden los artistas aprender realmente algo de los empresarios?
La verdad es que los artistas no pueden aprender nada de los empresarios… ¿Por qué? Son empresarios. Muchos de ellos simplemente no se han reconocido como tales. Sin embargo, llevo nueve largos años explorando la conexión entre la música y el espíritu empresarial. Ya sea que lo llames «musicpreneurship», » emprendimiento artístico», «emprendimiento musical», o de otra manera, estamos hablando fundamentalmente de lo mismo.
Durante más de 21 años, además de escribir, grabar e interpretar música, también he sido diseñador gráfico y de páginas web, escritor fantasma, escritor independiente, bloguero, autor, podcaster, YouTuber, creador de cursos, comercializador y mucho más. Ya sea fusionando mis diversas pasiones (lo llamo «alquimia creativa») o construyendo un negocio de coaching dentro de la industria de la música (Music Entrepreneur HQ), no sólo soy un experto conocedor de este tema – he pasado muchos años viviéndolo.
Esto es lo que necesitas saber si te tomas en serio lo de crear la vida que te gusta a través de la música…
Reconoce que ya eres propietario de una pequeña empresa
Como músico, tu público ya está formado. No tienes que empezar de cero. Todo lo que tienes que hacer es identificar quién tiene ya acceso a tu audiencia (otros músicos, personas influyentes, revistas, etc.) y abrirte camino creando relaciones con ellos. Luego, puedes trabajar para abrirte camino con buena publicidad, retargeting, posts patrocinados, etc.
Cambia tu mentalidad
«Los empleados trabajan por dinero y por otras personas. — Los empresarios tienen dinero y gente que trabaja para ellos».
Muchos artistas se pasan su vida productiva persiguiendo lo que consideran el santo grial: un contrato discográfico. Sin embargo, conseguir un contrato discográfico significa trabajar arduamente para crear una base de fans enorme, comprometida y rentable, y luego ceder todo el control a una discográfica. Entonces, entregas entre el 80 y el 90% de tus ingresos. (A veces más).
¿Cuál es la alternativa?
Puedes seguir siendo un artista independiente. Puedes mantener el control de tu enorme, comprometida y rentable base de fans. Con las distribuidoras independientes (como Symphonic Distribution) puedes seguir contratando a un equipo y salir ganando, pero con la mayor parte de los ingresos destinados a un equipo personalizado que has investigado, contratado y tratado como una familia.
De forma independiente, conservas los derechos de todo lo que mereces con un equipo que te respalda el 100% del tiempo.
——
Cómo Saber Si Firmar Un Acuerdo Discográfico Es Lo Mejor Para Ti
Consejos Para Establecer Objetivos En 2021
6 Preguntas Comunes Para Un Abogado De Entretenimiento
——
Crear una visión a largo plazo
Las personas con el mayor éxito que conozco son las que creen en sí mismas y tienen una visión vívida y claramente definida a largo plazo de lo que les gustaría crear en este mundo. Y se comprometen implacablemente con esa visión.
Lo que la mayoría de la gente hace es tomar decisiones basándose en su situación actual, en los recursos y las conexiones de que dispone ahora. Es algo insensato cuando lo miras de cerca, porque estás actuando basándote en cosas que ya tienes mientras esperas resultados diferentes. En vez de basarte en las cosas que puedes conseguir o trabajar para conseguir.
Hagamos una evaluación honesta de la situación. — Ya sean los Beatles, Metallica, Billy Talent o cualquier otro que puedas nombrar, el éxito les costó 10 años. Si ellos tienen tanto talento, son tan increíbles y tienen tanta suerte, ¿por qué deberíamos esperar que el proceso sea diferente para nosotros?
Sin visión a largo plazo, no hay éxito. Los nuevos empresarios no se fijan en el dinero que su negocio puede generarles hoy. Se fijan en el dinero que su negocio puede generarles dentro de tres, cinco e incluso diez años.
Toma el control de tu crecimiento
Si te gusta esconder la cabeza en la arena, está claro que el emprendimiento artístico no es para ti. Tienes que ser implacable en el estudio del networking, el marketing, el liderazgo, el emprendimiento y mucho más.
Puedo garantizar que el tiempo que pases creciendo vale la pena la inversión, y te devolverá diez veces más. Te será más útil que pasar más tiempo en las redes sociales, y cuando llegues al final de tu vida, no te arrepentirás de no haber pasado más tiempo en Facebook. — «7 Cosas En Las Que Los Músicos Deberían Invertir Dinero» desglosa múltiples vías que deberías aprovechar…
Sé la persona más constante que puedas ser
El experto en liderazgo John Maxwell dice que las personas más exitosas que conoce son las que son constantes. ¿Es sexy la constancia? ¿Se siente bien cuando otras personas te dicen: «Vaya, eres una persona tan constante»? — Probablemente no.
Pero estoy de acuerdo con Maxwell… Las personas de éxito no son aquellas que no tienen emociones. Pero sí exhiben un nivel de estabilidad y constancia que a menudo no se ve en personas mucho más ingenuas. Habrá altibajos en tu carrera musical, independientemente de lo bien que la ejecutes. Así que no desees el paraíso. Reza para que te lleguen los retos adecuados. Así podrás crecer y aprender de ellos.
Legitimar – Iteración rápida
Si crees que «tienes algo», entonces quieres conseguir tu primer dólar lo antes posible. Conseguir tu primera venta de música. Tu primera venta de camisetas. Tu primer concierto. Encontrar la validación. Entonces, y sólo entonces, puedes proceder a hacer crecer la idea.
Antes de llamar a esto venta, reconoce que deberías ser capaz de hacer esto con cualquier idea, asumiendo que estás dispuesto a salir de tu zona de confort. Hay artistas de éxito en todos los géneros, así que no hay excusa.
Sin embargo, algunas ideas funcionan mejor que otras.
- Trent Reznor tuvo múltiples proyectos antes de decidirse por Nine Inch Nails. Se quedó con Nine Inch Nails porque creció más rápido que cualquier otro proyecto que hubiera lanzado.
- Jack Conte, CEO y cofundador de Patreon, así como la mitad de Pomplamoose, es el maestro de la iteración. Tuvo que superar el publicar música antes de pensar que era perfecta, y siguió probando y reelaborando la fórmula hasta que su música conectó con un público a escala.
Mentalidad de Primera Fila
No eres una víctima. Tu vida es tu responsabilidad. Tu carrera musical es tuya.
No caigas en la «suerte del sorteo». Estás exactamente donde estás, y eso no es por accidente. TÚ eres quien te ha llevado a donde estás. — Asume la responsabilidad.
Reflexiones finales
La verdad es que no sólo aprendemos de los empresarios. Los empresarios también aprenden de nosotros. Porque cuando se trata de la adopción temprana, no hay un grupo demográfico más rápido para saltar sobre las nuevas tendencias para experimentar que los músicos. Fusiona los dos y tendrás a alguien imparable en la música, en los negocios y en la vida. Se encontrarán con grandes retos, pero la persona en la que se conviertan a través de ese proceso será realmente excepcional.
