Todo artista necesita tener al equipo adecuado detrás, especialmente cuando se trata de construir un crecimiento a largo plazo, navegar la estrategia de lanzamientos y encontrar oportunidades que realmente estén alineadas con sus objetivos. Desde desarrollar relaciones hasta identificar nuevas formas de apoyar a los artistas en su mercado, A&R y desarrollo de clientes desempeñan un papel clave para ayudar al talento a avanzar con intención. 🎶 ✨
Aquí en Symphonic, Twinky D. Lagdameo ayuda a liderar ese trabajo como parte de nuestro equipo de A&R y Desarrollo de Clientes en Filipinas. A través de su rol, apoya a artistas, sellos discográficos y profesionales de la música en toda la región, ayudándolos a conectarse con las herramientas, recursos y orientación estratégica que necesitan para hacer crecer sus carreras y llegar a nuevas audiencias.
Twinky desempeña un papel importante en el fortalecimiento de la presencia de Symphonic en Filipinas, construyendo relaciones significativas con el talento local, apoyando el crecimiento de los clientes y ayudando a los artistas a comprender mejor cómo aprovechar al máximo sus lanzamientos. En este perfil, nos emociona destacar el trabajo que realiza, su perspectiva sobre el mercado musical filipino y las formas en que los artistas independientes pueden seguir construyendo impulso en la industria actual. Conócela a continuación…
Conoce al Equipo: Twinky D. Lagdameo
¿Cuál es un servicio o herramienta de Symphonic que crees que más artistas deberían aprovechar?
Persona usando gafas de sol y una camisa de mezclilla sonríe y hace una señal de paz en un concierto en un estadio al aire libre con una gran multitud y un escenario al fondo.
“TransferTrack. TransferTrack ayuda a los clientes de Symphonic a migrar sus lanzamientos anteriores al sistema de Symphonic muy fácilmente. Es una herramienta extremadamente fácil de usar, así que siempre y cuando el artista tenga todos sus recursos listos, ¡pasarse es un proceso sencillo y sin complicaciones!
Mención honorífica aquí: SplitShare. He visto que muchos desacuerdos entre artistas terminan reduciéndose a las regalías. Quién debe recibir el pago y cuánto. Idealmente, eso es algo en lo que todos están de acuerdo desde el principio, pero incluso entonces, una contabilidad desordenada o la falta de procesos claros pueden seguir creando fricciones. SplitShare ayuda al brindarles a todos transparencia total y pagarle a cada persona directamente, de manera limpia y clara.
Eso por sí solo puede ayudar a prevenir muchos problemas.”
¿Cuál es una cosa que desearías que más artistas supieran antes de pedir apoyo?
“Una cosa que desearía que más artistas supieran… lo importante que realmente es planificar.
Muchos artistas se enfocan únicamente en la parte táctica, como subir la canción, publicar contenido o ejecutar una campaña, pero no siempre tienen una estrategia más amplia detrás. Eso puede hacer que todo se sienta apresurado o desorganizado. Cuando planificas con anticipación, te das tiempo para construir un cronograma real, preparar tus recursos y descubrir qué tipo de apoyo realmente necesitas antes de entrar en modo pánico.
Una vez que conoces el plan, es mucho más fácil aprovechar herramientas como las Ofertas para Clientes de Symphonic, nuestros videos y blogs de cómo hacerlo, e incluso el nuevo Plan de Marketing impulsado por IA para ayudar a guiar la campaña.”
¿Cuál es una de las preguntas de soporte más comunes que recibes? ¿Podrías responderla aquí?
*“La pregunta que más me hacen es, *“¿Cómo puedo entrar en una playlist de Spotify?”
Lo primero que les digo a los artistas es que se den suficiente tiempo. Envía la música con anticipación, asegúrate de que todos tus planes y materiales de marketing estén listos y verifica dos veces que el lanzamiento cumpla con los requisitos de los DSP.
El pitching de playlists es importante, pero es solo una pieza de una imagen más grande. Spotify tiene otras herramientas que los artistas pueden utilizar para ayudar a apoyar un lanzamiento, y cosas como mantenerse activos en redes sociales y tocar en shows en vivo son igual de importantes cuando se trata de construir un impulso real.”*
¿Cuál es un error común que cometen los artistas y que es fácil de evitar con la preparación adecuada?
“¡No tener un plan o un cronograma adecuado!
Publicar contenido emocionante en redes sociales, lanzar música en Spotify y compartir videos atractivos en YouTube son partes estándar de lo que puede ser un buen plan de lanzamiento. Pero sin una estructura y un cronograma, una canción o un álbum pueden sentirse desorganizados y no dar en el blanco.
La planificación es el primer paso, pero los artistas también deben asegurarse de ejecutarla correctamente.
Con más de 100 mil canciones subidas diariamente, la clave sigue siendo ser creativos en la forma de pensar e innovadores en la ejecución para despertar interés. Un buen ejemplo es el uso de estrategias de pre-lanzamiento muy creativas por parte de BTS para “ARIRANG”, que entrelazaron letras y canciones nuevas con mensajes ocultos del grupo. Eso hizo que los fans se emocionaran y estuvieran activos antes del lanzamiento.”
¿Puedes compartir un momento en el que sentiste que realmente marcaste una diferencia para un artista?
“A veces un artista independiente puede sentirse desanimado o fuera de lugar dentro de la industria más grande. Un ejemplo es que la música en inglés se considera un mercado de nicho en Malasia. Una vez tuve una larga conversación con un artista en ese espacio, pero cuando se dio cuenta de que alguien estaba dispuesto a apoyarlo completamente, incluso en la etapa emergente de su carrera, eso le dio la seguridad de que estaba siendo escuchado.
He descubierto que a veces los artistas simplemente necesitan orientación y conocimiento sobre cómo funciona la industria musical.
Una vez que tienen una mejor comprensión de lo que pueden hacer, a menudo salen con más motivación que nunca para exigirse a sí mismos.”
¿Qué ha sido lo más gratificante de trabajar en Symphonic?
“La cultura corporativa es increíble…
Una de las partes más gratificantes es que te escuchen y te tomen en cuenta incluso las personas de niveles superiores. En una estructura corporativa grande, eso tiende a ser algo poco común. El liderazgo aquí es muy alentador y comprensivo, lo que normalmente representa la mitad del desafío cuando se trabaja en cualquier empresa.”
¿A quién estás escuchando / amando en este momento?
“Realmente me gusta Novocrane de Filipinas y Blue Nan*Young de Malasia. Muy indie pop.
Por supuesto, también estoy escuchando activamente el nuevo álbum de BTS, “ARIRANG”, que es un gran cambio con respecto a su sonido anterior, así que también ha sido interesante.”
Es hora de llevar tu carrera musical al siguiente nivel… y podemos ayudarte a llegar allí.
Aquí en Symphonic, nos enorgullece brindar a artistas establecidos y en crecimiento, sellos discográficos, managers y distribuidores el equipo, el marketing musical y la inteligencia empresarial que necesitan para aumentar los ingresos y el reconocimiento de marca a través de la promoción y distribución musical a más de 200 tiendas de música digitales y servicios de streaming.
Ya sea que estés comenzando o que seas un artista establecido, tenemos un plan adaptado a tus necesidades específicas. Haz clic en los enlaces a continuación para conocer nuestros dos planes disponibles para artistas de todos los niveles a continuación…
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